Pat Mora es una escritora chicana prolífica que tiene un estilo único. Ella utiliza una gran cantidad de imágenes para cautivar sus lectores. Creo que una de los fuentes principales de inspiración para Mora es ayudar los chicanos encuentran su lugar en la sociedad .
Cuando leímos the Color of Wealth, la obra habla sobre muchos de los retos injustas que los latinos en los EE.UU. deben enfrentar , especialmente con activos y dinero. Sin embargo, “Corazón del corrido” envía un mensaje muy inspirador para los chicanos. En este poema, Mora ofrece a la comunidad latina una historia de inspiración sobre Raúl (su padre), quien fue capaz de superar el racismo sistemático para luchar contra la institución. El poema demuestra que la lucha física no es la solución al racismo sistemático . Algunas veces en el poema, Raúl dice, “Soy luchador mexicano.” Sin embargo, cada vez que antes de esta cita Mora recuerda al lector, “Sin pistola en la mano y sin caballo melado.” Ambos la pistola y el caballo representan cosas que son necesario para una pelea física . Mora está recordando al lector que su padre nunca luchó físicamente para la fuerza. En lugar del poema destaca la realidad que Raúl tuvo que trabajar duro para derrotar al sistema . El poema dice: “a siete ya trabajaba, lechero con caballito. Buscaban otro trabajo, periódicos él venía, después de ir a la escuela, tantas tareas tenía” (estrofa 3 y 4). Y también “ Iré al taller día y noche” (estrofa 11). Más tarde en el poema , el lector descubre que Raúl ha ganado financiero contra el sistema racista y he obtenido la riqueza , además de ha facultado a sus cuatro hijos, porque ellos recibieron una buena educación. Al final del poema, Pat Mora escribe “Como él lucharemos, ya con esta me despido, Ay Papá! Te cantaremos” (estrofa 21). Creo que Mora no se refiere sólo a su familia, pero la comunidad latina en total. El poema tiene un final muy positivo que alienta los latinos a continuar la lucha del racismo sistemático a través de trabajo duro y la educación en lugar de los puños.
El poema,” Los Inmigrantes ” habla sobre un otro problema principal que los latinos en el EE.UU. enfrentan. Este poema expresa la lucha interna que sufren los inmigrantes cuando tratan de fusionar dos culturas diferentes con juntas. Para que tener éxito en los EE.UU., muchos latinos han tenido que abrazar la cultura americana. ¿Sin embargo, cuánto de su cultura de origen deberían mantener? “Querrán a nuestro hijo, a nuestra hija, nuestro buen americano, nuestra buena americana?” (líneas 12 a 14). Creo que este poema también muestra remordimiento que sienten los inmigrantes para aferrarse a su cultura de origen a causa de las presiones de la sociedad americana para conformar. “Susurran en español o polaco cuando los bebes duermen … ” (líneas 9 y 10). Creo que el propósito de este poema es mostrar a los inmigrantes que no están solos , y que es normal para un inmigrante luchar por mantener vivas sus tradiciones mientra asimilar en un nueva cultura. Igualmente, los inmigrantes no deben sentirse culpables sobre su identidad pero contar su historia única de una sociedad que necesita escucharlo.
Cada uno de los poemas de Pat Mora aporta una visión única y una perspectiva sobre los retos que enfrentan los latinos . No sólo Mora presenta un problema , sino que también permite a la comunidad latina se refieren a los problemas comunes de los otros , así como proporcionar consejos útiles.
Pienso que es interesante que todos los poemas que hemos leído por martes tienen muchas imágenes de la familia. Pienso que la familia es una parte muy importante de la cultura chicana. El poema “Los inmigrantes” fue mi poema favorito de Pat Mora. Como Grace dice, el poema describe los retos que enfrentan los inmigrantes en los EEUU. Pienso que este poema es un aviso para los chicanos que es muy fácil de tener la tentación de integrar completamente en la cultura angloamericana para sentir más seguro en un país nuevo. También, el poema muestra el deseo de los padres que sus hijos tengan más oportunidades que ellos tuvieron, y puede parecer que la única forma de obtener estas oportunidades es con la asimilación. Sin embargo, Mora presenta el perdido de la cultura latina como algo muy triste. Esta perspectiva del perdido de la cultura relaciona con otras lecturas que hemos leído este semestre: por ejemplo, Gloria Anzaldúa y Rodolfo Corky Gonzales hablan también sobre el reto de la inmigración en sus propias obras. Pienso que el reto más difícil para los inmigrantes nuevos en nuestro país es mantener la cultura y a la misma vez crear una vida nueva en la cultura americana.
El poema «En la sangre», por Pat Mora, es corto pero lleno del significado. En hecho, la brevedad del poema es parte del significado. El forma del poema halaga el contenido. Como el «ritmo oído solamente/por los que aman», el poema sólo tiene significado si invirtiera el tiempo para apreciarlo. La yuxtaposición de la edad y de los colores son importantes también. La niña y el abuelito se contrastan en sus edades. El café de los ojos y el blanco del pelo se contrastan en la claridad y la oscuridad. El uso de los colores y de los ruidos da importancia a los sentidos. También se contrastan sus géneros: hay una niña, y el abuelo obviamente es un hombre. La técnica literaria de emplear los sentidos y las personas caracterizadas muy generalmente hace la obra más comprensible para todo el mundo. El lector puede imaginar que está en la situación del poema. Es importante relacionar con el poema porque se trata de la experiencia chicano. Mora va a obtener más los lectores y un público más diversificado si el poema no sólo ser comprensible para un grupo de personas específico.
El título «En la sangre» en sí misma dice mucho. El poema no habla de la sangre pero es sobre la sangre; es sobre la familia y la vida. La niña y el abuelito no hablan. No hay diálogo en el poema pero hay cosas comunicadas sin hablar. Podemos imaginar de qué este intercambio consiste. La falta de diálogo nos permite a llenar el poema con nuestro propio significado.
Me interesa mucho que hablas sobre los imágenes que usa Mora para discutir la vida Chicana. El poema “Los pétalos” demuestran el tema de unidad que has discutido en su entrada y me gustaría explorar la conexión.
Los imágenes en este poema son fuertes: Pétalos del flor, manos callados, un delantal blanco, un sombrero de paja, crepé de calores brillantes. Cada imagen representa un parte de la vida chicana y juntos, podemos identificar la necesitad de unidad. Para mi, me interesa el imagen de la ropa (el sombrero y el delantal). El propósito de un sombrero de paja es para proteger contra el peligro del sol. En una manera similar, el calor blanco del delantal, refleja el sol también. Mientras el poema nunca menciona el sol en términos directos, pienso que el sol es un imagen que representa la cultura anglosajona que puede dañar la cultura chicana. Cuando pensamos en el imagen del sol, podemos ver otra conexión a los pétalos.
Los pétalos, partes pequeñas y delicadas de un flor, juntos se parecen como un objeto bello y más fuerte. Cuando los pétalos están conectados al tallo, son más fuertes y tienen más habilidad de vivir a pesar del sol. Me parece que esta imagen representa la fuerza de la comunidad chicana. Individualmente, los chicanos enfrentan dificultades profundas – la discriminación económica, política, social etc – pero, la comunidad chicana tiene la habilidad de apoyar el uno al otro y proteger la identidad chicana.
El poema Oda a las maestras por Pat Mora, habla de la importancia de los mentores en la vida de los niños. Sin embargo, en una escala más grande creo que muestra el significado del compartir y tiene orgullo en su la cultura y en este caso, la cultura chicana. Muchas veces, especialmente para los inmigrantes nuevos, la escuela puede ser algo muy intimidante y estresante. Los niños quieren ser como los otros chicos que habla ingles y compartir la misma cultura. Por eso, algunos estudiantes no tiene orgullo de su cultura chicana y trata esconderla. En este poema, Mora habla de una maestra que ayuda sus estudiantes y apoya sus ideas. Mora escribe, “Te necesitamos. Necesitamos tus cuentos y tus preguntas que, como un fresco sendero nos llevarán a vistas nuevas” (Mora, 157). Ilustra la importancia de su cultura y la idea que tiene que compartir y no cambiar en total. Más figures, como esta maestra, están necesarios para desarrollar y preservar la cultura chicana.
Yo también me gusta el poema “Los inmigrantes” porque lo pinta una imagen de la familia inmigrante y cómo esta familia reacciona a la asimilación. En este poema el lector puede ver la representación del inmigrante asimilado. Pero la parte más interesante es el fin del poema cuando Mora escribe, “susurran en español […] susurran en la oscura cama de los padres”. Es como si los inmigrantes necesita esconder su cultura para evitar las consecuencias de ser diferente en los EEUU. El poema termina con esta pregunta, “¿Querrán a nuestro hijo, a nuestra hija, nuestro buen americano, nuestra buen americana?” Los inmigrantes tienen miedo que todos sus intentos de crear hijos “americanos” no son suficientemente buenos. Es claro que los padres quieren lo mejor para sus hijos y ellos reconocen que ser más similar de la cultura dominante es lo más beneficial. Pero todavía ellos se preocupan sobre el destino de sus hijos en un país que discrimina contra del “otro”.
Como ustedes han mencionado, me parece que el tema de la familia es muy importante a Pat Mora, y muchas otros escritores chicanos. Creo que este tema es muy importante a los escritores chicanos porque la familia, muchas veces, es el lugar en que los chicanos pueden ser ellos mismos sin la presión de la cultura angla o de la cultura mexicana. Dentro de sus casas y con sus familias, los chicanos pueden expresarse como quieran. La cultura angla impone mucha presión en los chicanos para asimilarse, pero creo que Mora, y otros escritores también, usa el tema de la familia para representar la importancia de expresarse por las dos culturas en vez de solamente la angla. Como menciona Erin, Mora escribe sobre la perdida de la raíz latina dentro de los chicanos y sobre la necesidad de preservar las dos culturas porque las dos son partes de su cultura. Este es un tema sobre que muchos escritores chicanos han escrito.
También, me interesaba el poema “Oda a las maestras.” Como dice Megan, este poema habla de la importancia de los mentores. Lo que me interesa es la manera en que la maestra descrito anima a sus estudiantes. A mi me parece que su pedagogía es única, que muchos profesores no tratan tanto de animar a sus estudiantes. También, me pregunto si las formas de apoyo cambia con la edad de los estudiantes. El narrador en este poema parece ser muy joven, no más que en la primaria. Puede ser que después de un tiempo, el motivo de aprender en la escuela es completamente individual. Ya no más los mentores tienen que guiar a los estudiantes.
Dado que Pat Mora es ex-maestra y miembro honorario de ALA, a mi me gustaría saber que es su opinión de la educación fuera de la clase. Qué diría a las personas que no aprueban de la educación universitaria? Qué diría a las personas que no utilizan la frase “te crees” para los que quieren ser cultos? Además, de dónde surgió su pasión para la educación? Tuvo ella algún profesor impresionante?
Tu comentario es muy interesante Grace, en especial cuando hablas del simbolismo del poema “Corazon del Corrido”. Estoy de acuerdo que este poema le da esperanza a los Chicanos. Creo que al escribir este poema Mora no solo esta describiendo su vida sino la vida de muchos Chicanos. Este poema también describe los sacrificios y los retos que tuvo que enfrentar Raúl, su padre de Mora para poder darles una vida mejor a sus hijos. Creo que este tipo de historias son muy comunes en la comunidad Chicana porque representa una lucha contra los obstáculos de la vida. Lo más importante es que esta lucha solo es posible con la ayuda de la familia y comunidad Chicana. Como el padre de Mora, el lucha por tener algo mejor con su esfuerzo y perseverancia. Es interesante como Mora se refiere a su padre como un “luchador mexicano.” Al usar esta frase Mora quiere describir a su padre como un hombre que pude vencer todos los obstáculos en su camino así como muchos Chicanos y Chicanas que también tuvieron que hacer lo mismo. Creo que un tema común en las obras de Mora es el tema de la esperanza y de luchar por preservar la cultura Chicana en los EEUU. La lucha personal de un Chicano o Chicana hace que estas experiencias tenga un valor importante en la cultura Chicana que se transmite de generación a generación.
Un tema que ocurre con frecuencia en las obras de Pat Mora es la idea de la juventud. Se puede buscar los ejemplos más obvios en Los inmigrantes, Los pétalos, y Corazón del corrido. En Corazón del corrido, Mora descirbe las dificultades y felicidades de ser joven. En una línea describe como Raúl Antonio, “llegó de niño chiquito/ a siete ya trabajaba,” y en otra describe como era “Jugetón desde muy joven,” y que “a su hermana asustaba”. El contraste entre esta única tema es interesante. Es interesante que la misma época donde se desarrolla sirva para mostrar que los chicanos, representado por Raúl Antonio, viven una vida es dura, pero a la vez llena de las mismas cosas que se puede encontrar otras culturas. Es decir, que Mora describe la juventud en sus obras en una manera que pinta imágenes centrales de la juventud como tema intercultural. Pero, a la vez ella describe la juventud para indicar cuando la falta de individualidad causa problemas. Por ejemplo, en Los inmigrantes, ella escribe como los padres inmigrantes de un bebe “susurran en espafiol o polaco cuando 10s bebks duennen, susurran en la oscura cama de 10s padres, el oscuro temor de 10s padres-~Querran a nuestro hijo, a nuestra hija, nuestro buen arnericano, nuestra buena americana?” Esta descripción muestra como el uso de la tema y las imágenes de la juventud indica las preocupaciones y la alegría de ser chicano.
Me interesa mucho que Mora escribe libros para niños. Creo que la idea de la identidad chicana es muy prevalente en sus poemas, y para mi el poema “El desierto es mi madre” me interesa mucho. Es decir, usa la idea del desierto para comunicar que los chicanos tienen un origen fijo en el desierto y es el desierto que ha cuidado a ellos. En esta poema es obvio que, para ella, la identidad chicana está fundada en la tierra que la creyó. Como un madre, el desierto ha dado todas las necesidades a los chicanos y los ha cuidado en una manera en la que reflejan los aspectos del desierto. Así que la madre, el desierto, ha transferido su naturaleza a los chicanos y ellos aprendieron hacer todo lo que necesitan saber a causa del cuidado del desierto. Para mi es interesante, esta relación con el desierto, porque otros autores que hemos leído dicen que no hay una tierra chicana y que ellos no tienen una propia país. Es interesante si compare la madre chicana al desierto porque si sigue esta linea de pensamiento, la madre es la propia tierra de los chicanos porque todo viene de ella.
Grace, gracias para su entrada. Me gusta mucho la conexión entre el poema “Corazón del corrido” y Color of Wealth y la manera que ambos lecturas se dirigen el problema del racismo sistemático, pero quiero crear otra conexión. A lo largo de esa poema, la manera en que Mora crea una representación de su padre me acordó mucho de el argumento que autora Gloría Anzaldúa creó sobre el macho y el machismo. Me aparece que Raúl, el papa de Mora, es un hombre quién es el paradigma del hombre macho como inteligente, fuerte, pero todavía tiene valor lo cual crea el respeto para él en la comunidad. Pat Mora usa la figura de su padre para crear un héroe para chicanos ambos en los EEUU y en México. Esta figura es una manera para animar niños para ser un hombre de valor y también demuestra que es posible aceptar su cultura y también tiene el respeto de todos.
Grace, tu comentario es muy completo y los temas que mencionas son evidente en todos los poemas. Por ejemplo, en “Los pétalos” Mora describe una lucha de su tierra. En el poema, Mora empiece describiendo cómo los flores, “han causado callos en las manos” (línea 1). Pero más tarde en el poema, ella describe los flores como “delicadas” y describe como ella “frotaba [los flores] suavemente una y otra vez con las puntitas tiernas de los dedos” (línea 11-13). Es muy interesante porque su opinión de las flores cambia de la primera línea y la última línea. Pienso que ella está intentando a crear dos partes del poema. La primera parte es sobre un cambio de la tierra porque las “turistas” quiero comprar las flores más borato. En la segunda parte, las flores no son para vender sino para disfrutar. Para mí, ella usa esta distinción para explicar la tierra antes de los blancos y después de los blancos. Antes de los blancos, los chicanos pueden disfrutar la tierra y juega con sus amigos. Después de los blancos, los chicanos no tiene la tierra y en vez de vive en la tierra, ellos necesiten a trabajar con tus manos en esta tierra. La tierra después de los blancos no es tan bonita sino es más similar de un negocio.
Caitlin, también me interesa que Pat Mora escriba para los niños. Me pregunto cuál tarea sea más difícil: ¿escribir para los adultos o para los niños? Debe de haber un equilibrio delicado entre educar a los niños sin sobrecargarlos; de enseñarles sobre el mundo en que viven sin que aburren. Sus obras pueden ser una buena opción para los padres chicanos que quieren que sus hijos aprendan de su cultura, y que se crean orgullosos y conscientes de su heredaje. Ella parece tener la capacidad de llenar incluso las palabras y frases más simples con emociones profundas y significancia; probablemente sus libros para los niños también incluyen esta profundidad, aunque los niños no siempre se den cuenta de esta componente de sus obras.
Muchos han tocado el tema de la familia en los poemas que leímos; me ha gustado ver las interpretaciones de todos! ¿Creen que haya diferencias entre la manera en que la cultura chicana percibe a la familia–su función, su importancia–y la manera en que la cultura Anglo percibe a la familia? Tal vez sea que la familia es más importante en la cultura chicana por causa de la opresión dirigida a ella; tanto presión del opresor puede crear vínculos más sólidas entre las familias chicanas. O tal vez sea que la cultura chicana encuentre con muchas dificultades en mantener estos vínculos por causa del opresor y su presión–de olividar lo pasado, de re-crearse en una manera “más Anglo.” ¿Qué creen ustedes?
Pienso que es genio el uso de miedo en el poema “Los inmigrantes” como parte importante de la voz poética y también como reacción emocional que instiga del lector. Todas las imágenes en el poema, si se leen como imágenes solas, no causan miedo – las imágenes de los bebés, el pastel de manzana, la pelota de fútbol…todas esas cosas evocan sentimientos de felicidad si se piensa en ellas sin el contexto. En el contexto del poema, sin embargo, estas imágenes tienen papel diferente, y está en este contexto que Mora escribe. Como imagen central del poema, estas cosas individuales crean una cultura solidificada, y la voz poética está escribiendo afuera de esta cultura, mirándola como extranjera. Esta perspectiva es lo que crea el miedo que llena el poema, y lo que da una retórica negativa cuando ya hay retóricas positivas en las líneas individuales del poema. La tensión entre las imágenes individuales y la imagen unificada resulta en una construcción interesante, y es algo que me encantaría escuchar a describir Mora en más detalle.
Al leer los poemas de Pat Mora resaltan algunos temas que hemos visto en varias de las lecturas anteriores. Pat Mora hace referencia a la familia en varias ocasiones y como tal es importante mencionarlo. En Corazón del corrido, Mora no presenta la vida de un joven que enfrenta una sociedad que lo desprecia. Sin embargo el no se da por vencido y trabaja muy duro para lograr el éxito mientras que su familia se encuentra siempre a su lado. El personaje también se sacrifica por su familia al dar a su madre todo el dinero que gana en su trabajo. En su poema Los inmigrantes Mora nos presenta otra perspectiva de a familia en la cual los padres se sacrifican para que sus hijos puedan ser aceptados como Americanos aunque eso signifique la perdida de su cultura y lengua. Por medio de su literatura Pat Mora reitera las experiencias de los chicanos – la familia, el sacrificio, el rechazo y menosprecio de la sociedad anglo, el trabajo – al mismo tiempo ella nos trata de conectar a un espacio o lugar por medio sus descripciones. Se puede decir que Mora esta asignando pertenencia a la cultura chicana de la misma manera que lo han hecho varios autores y quiere establecer que los chicanos no son extranjeros si no pertenecen a este lugar por medio de su herencia cultural.
Me fascina “El desierto es mi madre” porque me hace pensar en el trabajo de Anzaldúa. Vemos como Pat Mora y Anzaldúa se conectan la naturaleza con la mujer. Mora describe el desierto como su madre, es un espacio que la cuidad y da de comer. En el ritmo del poema vemos una relación muy maternal, el personaje pide (le digo) y la tierra siempre responde .
Pienso que el poema trata de conectar la mujer hispánica con sus raíces indígenas y mitológicas. Se trata de decir que la mujer hispana nunca esta sola porque tienen una historia conectándoles con los elementos naturales.
Además, la autora juegue con las palabras en el titulo, se pone ‘madre’ alado de ‘desierto’. Esta yuxtaposición de símbolos opuestos, una que simboliza tierra yerma y una que se conecta con la acción de dar, es una perspectiva muy optimista. Es la idea que uno se puede encontrar mucho en espacios que parecen vacíos.
La poesía de Pat Mora ofrece una perspectiva única. Pienso que su estilo es raro en el hecho de que utiliza imágenes distintas que son creados por sus palabras para atraer a sus lectores. También, a mi me gusta que Mora escribe poesía para audiencias diferentes pero utiliza los mismos temas. Por ejemplo, Mora enfoca en el movimiento chicano a lo largo de su poesía y ella anima los chicanos a tener orgullo de su patrimonio porque son únicos e importantes. También, Mora es muy creativo en la manera de que escribe la poesía de inspiración. Por ejemplo, en su poema “Corazón del corrido” ofrece una recolección de su padre y cómo él tenía que enfrentarse el racismo y el prejuicio cada día. En vez de luchando contra los anglos que eran racistas, él lucharía contra el sistema injusto. Ella dice que él: “buscaba otro trabajo, periódicos él vendría, después de ir a la escuela, tantas tareas tenía.” Esta cita representa la ética laboral que tenía Raúl a lo largo de su vida. Después, describe que la lucha que su padre luchaba era: “sin pistola en la mano, y sin caballo melado,– Soy luchador mexicano.” Esta cita reflexiona que es más poderoso luchar con sus acciones y con su trabajo duro más que la pistola o la mano. Su padre luchaba una batalla que no podía ganar en toda su vida pero le inculcó la mentalidad necesaria que permita a sus hijos para ganar.